Facebook

Comments Box SVG iconsUsed for the like, share, comment, and reaction icons

59 minutos atras

Radio Folklore 90 On-line

📣[VIERNES 3 DE MAYO]🇦🇷
👇
🎧🎙🎼 De 11 a 12 hs.
"EL CANTO DE SALTA"

Conducción: De La Gauchita Salteña, Sofía Hoyos . En Radio Folklore On-line

Hace click para escuchar.
[Sintonizanos]
👇 www.radiofolklore90.com.ar

📲También podés bajar la app a tu celular.
👇

player.xcast.com.br/player-app-multi-plataforma/12502
... Ver MasVer Menos

📣[VIERNES 3 DE MAYO]🇦🇷
                    👇
🎧🎙🎼 De 11 a 12  hs.
EL CANTO DE SALTA

Conducción: De La Gauchita Salteña, Sofía Hoyos . En Radio Folklore On-line 

Hace click para escuchar. 
      [Sintonizanos] 
                 👇  www.radiofolklore90.com.ar 

📲También podés bajar la app a tu celular.  
                 👇

https://player.xcast.com.br/player-app-multi-plataforma/12502

[VIERNES 3 DE MAYO]🇦🇷
👇
El Saber Del Pueblo Folklore de 09:00 a 11:00 hs. En Radio Folklore 90 On-line
Conducción: Cristián López Aimar
Programa N° 438
👇
[Sintonizanos]
www.radiofolklore90.com.ar
... Ver MasVer Menos

[VIERNES 3 DE MAYO]🇦🇷
                 👇
El Saber Del Pueblo Folklore de  09:00 a 11:00 hs. En Radio Folklore 90 On-line 
Conducción: Cristián López Aimar 
Programa N° 438
                     👇
         [Sintonizanos]
www.radiofolklore90.com.ar

3 de Mayo – Día de la Libertad de Prensa.

En 1993 la Asamblea General de las Naciones Unidas a iniciativa de los países miembros de la Unesco, proclama el 3 de mayo como Día Mundial de la Libertad de Prensa, con la idea de “fomentar la libertad de prensa en el mundo al reconocer que una prensa libre, pluralista e independiente es un componente esencial de toda sociedad democrática”. La fecha recuerda la instauración de la Declaración de Windhoek sobre libertad de ejercicio del periodismo. Cada año la Unesco conmemora esta fecha, rindiendo tributo de esta manera a los numerosos periodistas alrededor del mundo que por decisión profesional ponen en peligro sus vidas en el esfuerzo de informar a sus sociedades y de promover el libre flujo de la información
... Ver MasVer Menos

3 de Mayo – Día de la Libertad de Prensa.

En 1993 la Asamblea General de las Naciones Unidas a iniciativa de los países miembros de la Unesco, proclama el 3 de mayo como Día Mundial de la Libertad de Prensa, con la idea de “fomentar la libertad de prensa en el mundo al reconocer que una prensa libre, pluralista e independiente es un componente esencial de toda sociedad democrática”. La fecha recuerda la instauración de la Declaración de Windhoek sobre libertad de ejercicio del periodismo. Cada año la Unesco conmemora esta fecha, rindiendo tributo de esta manera a los numerosos periodistas alrededor del mundo que por decisión profesional ponen en peligro sus vidas en el esfuerzo de informar a sus sociedades y de promover el libre flujo de la información

3 de Mayo – Nace el Político y Literato Vicente López y Planes.
Vicente_Lopez_1860 (Buenos Aires, 3 de mayo de 1785 Ibídem 10 de octubre de 1856) fue un escritor, abogado y político argentino, autor de la letra del Himno Nacional Argentino, adoptado el 11 de mayo de 1813, y Presidente Provisional de las Provincias Unidas del Río de la Plata, entre el 7 de julio y el 18 de agosto de 1827. Se desempeñó como capitán del Regimiento de Patricios durante las Invasiones Inglesas al Río de la Plata. Luego de la victoria porteña compuso un poema titulado El triunfo argentino. Durante la Revolución de Mayo participó en el Cabildo Abierto del 22 de mayo de 1810 y apoyó la formación de la Primera Junta. Tenía buenas relaciones con Manuel Belgrano. Cuando los miembros realistas del cabildo porteño fueron expulsados, fue electo alcalde de la ciudad. Fue enemigo del partido de Cornelio Saavedra y uno de los creadores del Primer Triunvirato, del cual fue Síndico y secretario de Hacienda. El 3 de enero de 1812 fue reemplazado como Síndico del cabildo por el jurisconsulto Miguel Mariano de Villegas. Vicente López y Planes fue miembro de la Asamblea del Año XIII, defendiendo los intereses de Buenos Aires. A pedido de la Asamblea escribió la letra de una “marcha patriótica”, que terminó siendo el Himno Nacional Argentino. Era una marcha guerrera, cuya música compuso el catalán Blas Parera; fue aprobada el 11 de mayo de 1813. Se leyó por primera vez en público en la tertulia realizada el sábado 7 de mayo en la casa de Mariquita Sánchez de Thompson. Desplazó a otra marcha patriótica, escrita por Esteban de Luca, que hubiera sido el Himno nacional argentino si no hubiera sido por la de López, más belicista. Tras vivir un tiempo en Paraná, Vicente López regresó a Buenos Aires, donde falleció en 1856. No alcanzó a ver unificada la República Argentina. Sus restos mortales se encuentran en el Cementerio de la Recoleta de la Ciudad de Buenos Aires.
... Ver MasVer Menos

3 de Mayo – Nace el Político y Literato Vicente López y Planes.
Vicente_Lopez_1860 (Buenos Aires, 3 de mayo de 1785 Ibídem 10 de octubre de 1856) fue un escritor, abogado y político argentino, autor de la letra del Himno Nacional Argentino, adoptado el 11 de mayo de 1813, y Presidente Provisional de las Provincias Unidas del Río de la Plata, entre el 7 de julio y el 18 de agosto de 1827. Se desempeñó como capitán del Regimiento de Patricios durante las Invasiones Inglesas al Río de la Plata. Luego de la victoria porteña compuso un poema titulado El triunfo argentino. Durante la Revolución de Mayo participó en el Cabildo Abierto del 22 de mayo de 1810 y apoyó la formación de la Primera Junta. Tenía buenas relaciones con Manuel Belgrano. Cuando los miembros realistas del cabildo porteño fueron expulsados, fue electo alcalde de la ciudad. Fue enemigo del partido de Cornelio Saavedra y uno de los creadores del Primer Triunvirato, del cual fue Síndico y secretario de Hacienda. El 3 de enero de 1812 fue reemplazado como Síndico del cabildo por el jurisconsulto Miguel Mariano de Villegas. Vicente López y Planes fue miembro de la Asamblea del Año XIII, defendiendo los intereses de Buenos Aires. A pedido de la Asamblea escribió la letra de una “marcha patriótica”, que terminó siendo el Himno Nacional Argentino. Era una marcha guerrera, cuya música compuso el catalán Blas Parera; fue aprobada el 11 de mayo de 1813. Se leyó por primera vez en público en la tertulia realizada el sábado 7 de mayo en la casa de Mariquita Sánchez de Thompson. Desplazó a otra marcha patriótica, escrita por Esteban de Luca, que hubiera sido el Himno nacional argentino si no hubiera sido por la de López, más belicista. Tras vivir un tiempo en Paraná, Vicente López regresó a Buenos Aires, donde falleció en 1856. No alcanzó a ver unificada la República Argentina. Sus restos mortales se encuentran en el Cementerio de la Recoleta de la Ciudad de Buenos Aires.

3 de Mayo de 1950 - Fallece Julio Genaro Quintanilla, en la Ciudad de Mendoza. Poeta, escritor y periodista. Muchas de sus obras fueron musicalizadas por Hilario Cuadros e interpretadas por los Trovadores de Cuyo. Obras: Alma vencida (con Hilario Cuadros) - Así son las Mendocinas (con Adolfo Cía) - El Plumerillo (con Hilario Cuadros) - Lirio Negro (con Adolfo Cía) - Mi Terruño (con Hilario Cuadros), entre otras. ... Ver MasVer Menos

3 de Mayo de 1950 - Fallece Julio Genaro Quintanilla, en la Ciudad de Mendoza. Poeta, escritor y periodista. Muchas de sus obras fueron musicalizadas por Hilario Cuadros e interpretadas por los Trovadores de Cuyo. Obras: Alma vencida (con Hilario Cuadros) - Así son las Mendocinas (con Adolfo Cía) - El Plumerillo (con Hilario Cuadros) - Lirio Negro (con Adolfo Cía) - Mi Terruño (con Hilario Cuadros), entre otras.

3 de Mayo – Fallecimiento del compositor de Tangos Homero Manzi. Homero Manzi, cuyo nombre de nacimiento era Homero Nicolás Manzione Prestera (Añatuya, Santiago del Estero, 1 de noviembre de 1907 – Buenos Aires, 3 de mayo de 1951) fue un letrista, político y director de cine argentino, autor de varios tangos y milongas muy famosos entre ellos: Discepolín, Barrio de tango, Malena con música de Lucio Demare, Milonga Sentimental con música de Sebastián Piana, Romance de Barrio, y Sur con música de Aníbal Troilo. Vivió gran parte de su vida en la ciudad de Lanús, provincia de Buenos Aires, que le sirvió de inspiración en muchos de sus tangos. Hoy una calle lleva su nombre y hay una imagen en la plaza principal del barrio que recuerda su figura y su paso por FORJA. Tras una breve incursión en el periodismo, Manzi trabajó como profesor de literatura y en los Colegios Nacionales Mariano Moreno y Domingo Faustino Sarmiento hasta 1930. Afiliado a la Unión Cívica Radical, por su apoyo militante al derrocado Hipólito Yrigoyen, y activista de la Reforma Universitaria, el gobierno de facto de Uriburu lo encarceló por un tiempo breve y lo expulsó de ambas cátedras. En 1935, insatisfecho con la dirección alvearista de la UCR participó de la fundación de FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina) junto con Arturo Jauretche, Luis Dellepiane y Raúl Scalabrini Ortiz. FORJA, un movimiento que preconizaba el retorno a los principios federalistas de la Constitución, hispanoamericanista y antiimperialista, criticó activamente la política del gobierno durante la llamada Década Infame por su sumisión a los intereses del capital internacional. A fines de 1947 Manzi se acercó al peronismo por lo cual fue expulsado del radicalismo. Su admiración por Perón quedó plasmada luego en su poema Versos de un payador al General Juan Perón. En 1948 fue electo presidente de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (S.A.D.A.I.C). Ese mismo año dirigió el film “Pobre mi madre querida”, sobre guión propio. Fue colaborador de Aníbal Troilo, para quien escribiera la letra de “Sur”. Poco antes de su muerte compuso dos milongas -Milonga a Perón y Milonga a Evita- para Hugo del Carril. ... Ver MasVer Menos

3 de Mayo – Fallecimiento del compositor de Tangos Homero Manzi. Homero Manzi, cuyo nombre de nacimiento era Homero Nicolás Manzione Prestera (Añatuya, Santiago del Estero, 1 de noviembre de 1907 – Buenos Aires, 3 de mayo de 1951) fue un letrista, político y director de cine argentino, autor de varios tangos y milongas muy famosos entre ellos: Discepolín, Barrio de tango, Malena con música de Lucio Demare, Milonga Sentimental con música de Sebastián Piana, Romance de Barrio, y Sur con música de Aníbal Troilo. Vivió gran parte de su vida en la ciudad de Lanús, provincia de Buenos Aires, que le sirvió de inspiración en muchos de sus tangos. Hoy una calle lleva su nombre y hay una imagen en la plaza principal del barrio que recuerda su figura y su paso por FORJA. Tras una breve incursión en el periodismo, Manzi trabajó como profesor de literatura y en los Colegios Nacionales Mariano Moreno y Domingo Faustino Sarmiento hasta 1930. Afiliado a la Unión Cívica Radical, por su apoyo militante al derrocado Hipólito Yrigoyen, y activista de la Reforma Universitaria, el gobierno de facto de Uriburu lo encarceló por un tiempo breve y lo expulsó de ambas cátedras. En 1935, insatisfecho con la dirección alvearista de la UCR participó de la fundación de FORJA (Fuerza de Orientación Radical de la Joven Argentina) junto con Arturo Jauretche, Luis Dellepiane y Raúl Scalabrini Ortiz. FORJA, un movimiento que preconizaba el retorno a los principios federalistas de la Constitución, hispanoamericanista y antiimperialista, criticó activamente la política del gobierno durante la llamada Década Infame por su sumisión a los intereses del capital internacional. A fines de 1947 Manzi se acercó al peronismo por lo cual fue expulsado del radicalismo. Su admiración por Perón quedó plasmada luego en su poema Versos de un payador al General Juan Perón. En 1948 fue electo presidente de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores (S.A.D.A.I.C). Ese mismo año dirigió el film “Pobre mi madre querida”, sobre guión propio. Fue colaborador de Aníbal Troilo, para quien escribiera la letra de “Sur”. Poco antes de su muerte compuso dos milongas -Milonga a Perón y Milonga a Evita- para Hugo del Carril.

Cenair Maica
Cantante, autor y compositor Cenair Maica nació en Tucunduva, Río Grande do Sul, Brasil en el año el 3 de Mayo de 1947 En su niñez se radicó con su familia en la localidad de Santo Angelo (RS Brasil) antigua reducción jesuítica, lo que despertó en Maica su pasión por “las misiones” y los aborígenes guaraníes, lo que posteriormente volcaría en sus composiciones. Es considerado uno de los pioneros del “canto missionero” . En su adolescencia se inicia en la música formando un dúo con su hermano Adelque Maica. En el año 1964 tuvo un accidente que comprometió severamente su salud pero que no le impidió lanzarse como cantante llegando a su primer grabación en el año 1970 como invitado del artista riograndense Noel Guarany, con quien lo unió una celebrada colaboración artística y autoral. En el año 1978 grabó su primer disco en forma solista titulado “Río de mi infancia” con un repertorio casi exclusivamente compuesto por chamame y rasguido doble. En este registro lo acompaño el bandoneonísta misioneo Salvador “Chaloy” Jara. Su discografía se completa con “Caminos” del año 1980; “Canto de los libres” del año 1983 y en el año 1985 “Compañera libertad” y “Mi canto”, todos grabados para el sello “Rodeo - WEA”. También grabó en 1988 el disco “Troncos misioneros” junto a Noel Guarany, Jayme Caetano Brun y Pedro Ortaca. Se presentó en su corta pero exitosa carrera en los principales escenarios de la región y su repertorio incluía mayoritariamente música del litoral y de las “pampas riograndenses como milonga y vanerao. En la faz autoral llevan la firma de Cenair Maica obras como “Tierra roja”, “Hombre rural”, “Baile del Sapucai”, “Recuerdos”, “Caminos”, “Guitarra”, “Bellezas misioneras”, “Luz de tus dos ojos” y “Río de mi infancia”, por citar algunas. Debido a una secuela de su accidente en 1964 Cenair Maica fue sometido en Porto Alegre (RS - Brasil) a una operación de trasplante, en la que falleció durante la operación el año 2 de Enero de 1989. En el cementerio de Santo Angelo se erige un monumento en su memoria. (F.M. del chamamé)https://www.fundacionmemoriadelchamame.com/biografia/241/
... Ver MasVer Menos

Cenair Maica 
Cantante, autor y compositor Cenair Maica nació en Tucunduva, Río Grande do Sul, Brasil en el año el 3 de Mayo de 1947 En su niñez se radicó con su familia en la localidad de Santo Angelo (RS Brasil) antigua reducción jesuítica, lo que despertó en Maica su pasión por “las misiones” y los aborígenes guaraníes, lo que posteriormente volcaría en sus composiciones. Es considerado uno de los pioneros del “canto missionero” . En su adolescencia se inicia en la música formando un dúo con su hermano Adelque Maica. En el año 1964 tuvo un accidente que comprometió severamente su salud pero que no le impidió lanzarse como cantante llegando a su primer grabación en el año 1970 como invitado del artista riograndense Noel Guarany, con quien lo unió una celebrada colaboración artística y autoral. En el año 1978 grabó su primer disco en forma solista titulado “Río de mi infancia” con un repertorio casi exclusivamente compuesto por chamame y rasguido doble. En este registro lo acompaño el bandoneonísta misioneo Salvador “Chaloy” Jara. Su discografía se completa con “Caminos” del año 1980; “Canto de los libres” del año 1983 y en el año 1985 “Compañera libertad” y “Mi canto”, todos grabados para el sello “Rodeo - WEA”. También grabó en 1988 el disco “Troncos misioneros” junto a Noel Guarany, Jayme Caetano Brun y Pedro Ortaca. Se presentó en su corta pero exitosa carrera en los principales escenarios de la región y su repertorio incluía mayoritariamente música del litoral y de las “pampas riograndenses como milonga y vanerao. En la faz autoral llevan la firma de Cenair Maica obras como “Tierra roja”, “Hombre rural”, “Baile del Sapucai”, “Recuerdos”, “Caminos”, “Guitarra”, “Bellezas misioneras”, “Luz de tus dos ojos” y “Río de mi infancia”, por citar algunas. Debido a una secuela de su accidente en 1964 Cenair Maica fue sometido en Porto Alegre (RS - Brasil) a una operación de trasplante, en la que falleció durante la operación el año 2 de Enero de 1989.    En el cementerio de Santo Angelo se erige un monumento en su memoria. (F.M. del chamamé)https://www.fundacionmemoriadelchamame.com/biografia/241/

Ramón Medina
Cantante, guitarrista, autor y compositor Ramón Medina nació en Villa Berthet, Provincia del Chaco, el 22 de Mayo de 1939. Iniciado en la música en la adolescencia a principios de la década del 60 viaja a Buenos Aires para continuar su carrera artística. En la gran capital Ramón Medina recibe la invitación de Polito Castillo para sumarse a su “Embajada Cartelera Correntina” con la que realiza presentaciones en la peña “La pomona” de Morón y audiciones radiales en LS4 “Radio Porteña”. En el año 1963 se suma al recientemente formado conjunto del artista “saladeño” Damián Cena, donde registra su primeras grabaciones para el sello “Sonofón” cantando a dúo con Damián Cena las obras “Susanita”, “Sin adiós”, “Regreso al amor”, “Hace tiempo” y “Tu promesa fiel”; y como solista el chamamé “Ka aru yave”. Posteriormente forma un conjunto con el acordeonista “mercedeño” Eduardo Miño, su hermano Bailón Medina y Julio del Marino. A mediados de la década del 60 se integra al conjunto “Los Provincianos” dirigido por el bandoneonista “santiagueño Raúl Reyes, que integraban además Ireneo Ramírez, Modesto Gómez y Carlos Serial. Con esta formación deja grabadas las obras “Alto verde del ayer”, “La guampada”, “La vida del celoso”, “Dejale nomás dejale”, “Don Medina” y “Se casa la Ruperta”. A finales de la década del 60 se producen hechos trascendentales en la carrera de Ramón Medina ya que graba junto a Tránsito Cocomarola, Isaco Abitbol y Ernesto Montiel . Con el conjunto del “Taita del Chamamé” grabó el chamamé humorístico “El desparramo” autoría de Nicolás Oroño en el disco “Siempre Chamamé” editado por el sello “Philips” en el año 1968. Con Isaco Abitbol graba uno de sus mayores éxitos como solista, la obra “Cosechero correntino”, autoría de DamiánCena y Paquito Aranda. Y con el “Cuarteto Santa Ana” participó de la grabación del disco “larga duración” titulado “El guasuncho”, editado por el sello “Polygram” donde Ramón Medina grabó cantando a dúo con Cacho Saucedo las obras “Tu eterna soledad” y “Vivo tu imagen”; y como solista interpretando el chamamé “El burro“. En el año 1970 se reintegra efímeramente al conjunto “ Los Provincianos ” pasando a integrar posteriormente el conjunto “Los Ases del Chamamé” dirigido por Enrique Cena, con el que realiza grabaciones en el año 1973. En el año 1974 Ramón Medina forma su propio conjunto acompañado por el acordeonista Juan Castillo y Enrique Peralta en bandoneón. Con esta formación registro grabaciones de obras como “Entre Paraguay y Formosa”, “Las botas blancas”, “El burro” y “Cosechero correntino”. En lo autoral Ramón Medina dejó para nuestro cancionero cobras como “Colonia Tacuarendí, “Vivo en tu imagen”, “Regreso al amor”, “A Damián Cena” y “Yo te ofrendo mi perdón”, por citar algunas. Alejado de los escenarios Ramón Medina falleció en Buenos Aires el 3 de Mayo de 2016. (F.M. del chamamé) www.fundacionmemoriadelchamame.com/biografia/565/
... Ver MasVer Menos

Ramón Medina 
Cantante, guitarrista, autor y compositor Ramón Medina nació en Villa Berthet, Provincia del Chaco, el 22 de Mayo de 1939. Iniciado en la música en la adolescencia a principios de la década del 60 viaja a Buenos Aires para continuar su carrera artística. En la gran capital Ramón Medina recibe la invitación de Polito Castillo para sumarse a su “Embajada Cartelera Correntina” con la que realiza presentaciones en la peña “La pomona” de Morón y audiciones radiales en LS4 “Radio Porteña”. En el año 1963 se suma al recientemente formado conjunto del artista “saladeño” Damián Cena, donde registra su primeras grabaciones para el sello “Sonofón” cantando a dúo con Damián Cena las obras “Susanita”, “Sin adiós”, “Regreso al amor”, “Hace tiempo” y “Tu promesa fiel”; y como solista el chamamé “Ka aru yave”. Posteriormente forma un conjunto con el acordeonista “mercedeño” Eduardo Miño, su hermano Bailón Medina y Julio del Marino. A mediados de la década del 60 se integra al conjunto “Los Provincianos” dirigido por el bandoneonista “santiagueño Raúl Reyes, que integraban además Ireneo Ramírez, Modesto Gómez y Carlos Serial. Con esta formación deja grabadas las obras “Alto verde del ayer”, “La guampada”, “La vida del celoso”, “Dejale nomás dejale”, “Don Medina” y “Se casa la Ruperta”. A finales de la década del 60 se producen hechos trascendentales en la carrera de Ramón Medina ya que graba junto a Tránsito Cocomarola, Isaco Abitbol y Ernesto Montiel . Con el conjunto del “Taita del Chamamé” grabó el chamamé humorístico “El desparramo” autoría de Nicolás Oroño en el disco “Siempre Chamamé” editado por el sello “Philips” en el año 1968. Con Isaco Abitbol graba uno de sus mayores éxitos como solista, la obra “Cosechero correntino”, autoría de DamiánCena y Paquito Aranda. Y con el “Cuarteto Santa Ana” participó de la grabación del disco “larga duración” titulado “El guasuncho”, editado por el sello “Polygram” donde Ramón Medina grabó cantando a dúo con Cacho Saucedo las obras “Tu eterna soledad” y “Vivo tu imagen”; y como solista interpretando el chamamé “El burro“. En el año 1970 se reintegra efímeramente al conjunto “ Los Provincianos ” pasando a integrar posteriormente el conjunto “Los Ases del Chamamé” dirigido por Enrique Cena, con el que realiza grabaciones en el año 1973. En el año 1974 Ramón Medina forma su propio conjunto acompañado por el acordeonista Juan Castillo y Enrique Peralta en bandoneón. Con esta formación registro grabaciones de obras como “Entre Paraguay y Formosa”, “Las botas blancas”, “El burro” y “Cosechero correntino”. En lo autoral Ramón Medina dejó para nuestro cancionero cobras como “Colonia Tacuarendí, “Vivo en tu imagen”, “Regreso al amor”, “A Damián Cena” y “Yo te ofrendo mi perdón”, por citar algunas. Alejado de los escenarios Ramón Medina falleció en Buenos Aires el 3 de Mayo de 2016. (F.M. del chamamé) https://www.fundacionmemoriadelchamame.com/biografia/565/

📣[JUEVES 2 DE MAYO]🇦🇷
👇
🎧🎙🎼 De 21 a 22 hs.
"FOLKLORE EN RED"

Conducción: Nora Possetti y Osvaldo La Bruna . En Radio Folklore On-line

Hace click para escuchar.
[Sintonizanos]
👇 www.radiofolklore90.com.ar

📲También podés bajar la app a tu celular.
👇

player.xcast.com.br/player-app-multi-plataforma/12502
... Ver MasVer Menos

📣[JUEVES 2 DE MAYO]🇦🇷
                  👇
🎧🎙🎼 De 21 a 22  hs.
FOLKLORE EN RED

Conducción: Nora Possetti y Osvaldo La Bruna . En Radio Folklore On-line 

Hace click para escuchar. 
 [Sintonizanos] 
               👇  www.radiofolklore90.com.ar 

📲También podés bajar la app a tu celular. 
                 👇

https://player.xcast.com.br/player-app-multi-plataforma/12502
Mostrar Mas

Programación

[/timed-content-rule]